Секреты аранжировки.

[Владимир Матвийчук]

Сообщение от marw

Pavell, Владимир Матвийчук, вопрос к вам обоим: делая аранжировки, Вы создаете определенные заготовки (пресеты), которые затем используете в других композициях? Или инструменты (идеи) для новой аранжировки создаются с нуля?

Пресеты есть, они облегчают рутину. Допустим, наруленные в Superior-е барабаны - подобраны элементы, убраны резонансы, техническая эквализация, раскиданы по шинам и названы Pop Rock 2. Или биг-бэнд из 15 дудок - Контактовский мультипресет: трубы, тромбоны, саксы; рассаженные по панораме и добавлена реверберация корпуса инструмента.

Сообщение от marw

И еще один вопрос: вы используете обработку самого вст-инструмента, используете другие плагины. Например: если барабаны из NI Battery, то вы обрабатываете их средствами батарейки, или ставите отдельные плагины?

А вот потом этот Pop Rock 2 обрабатываю плагинами в Cubase - гейт, компрессия, эквализация и т.д.
Если синты, то из внутренних использую фильтр разве что. Намного удобнее видеть всю обработку на одной поверхности - микшера. Обычно это штатные плагины Cubase.

Добавлено через 4 минуты

Сообщение от marw

Каким, по Вашему мнению, должен быть порядок при сведении?

Сначала - техническая чистка - развязывание частотных, фазовых конфликтов. Но легче их просто избегать :)
Далее - художественное наполнение - построение простанства, планов, эффекты, автоматизация.
И финиш - "ужимание". Как я этого не люблю, но надо...)

Это не совет, это просто мой личный порядок.

Сообщение от marw

И что должно быть первым-компрессия или эквализация?

Что нужно, то и должно. Каждое действие должно быть осознанным.

[marw]

Сообщение от Владимир Матвийчук

Сначала - техническая чистка - развязывание частотных, фазовых конфликтов. Но легче их просто избегать :)

Как можно избежать такого рода конфликтов? Ведь не всегда же удается записать партию инструмента на нужной частоте?